Curso na Casa Tatuí: Da forma ao livro de artista

https://www.eventbrite.com.br/e/curso-da-forma-ao-livro-de-artista-tickets-66063707327 - Acesso em 04.09.2019

Descrição

O curso, ministrado pela consultora de arte Julie Belfer, acompanhará os alunos na criação de um livro de artista, usando como ponto de partida a encadernação. Começar a jornada pela forma é uma maneira que funciona ao se tratar da criação de trabalhos de arte. Após esse "aquecimento" manual e mecânico adquirido pela encadernação, a professora trará à tona outros conteúdos para a discussão, não necessariamente ligados a livros de artista, como ideias não realizadas de projetos ou mesmo esboços. Professora e alunos desenvolverão juntos a ligação entre esses conceitos e a encadernação, já brevemente praticada, para construir pelo menos um boneco ou projeto de livro de artista até o fim dos encontros.

SOBRE A PROFESSORAJulie Belfer é consultora de arte nascida na Holanda, formada em Artes Plásticas pela School of the Museum of Fine Arts, de Boston. Trabalhou no MAM de São Paulo e em 2014 fundou a Julie Belfer Consultoria de Arte. Atua como uma ponte entre arte e o público com foco em conteúdo, aproximação e responsabilidade. Faz o boletim "Momento Arte e Cultura", que vai ao ar diariamente na rádio Jovem Pan, 620AM.


Datas e horários7, 14 e 28 de setembro e 5 de outubro
sábado, das 10h às 13h
investimento: R$ 360
formas de pagamento: boleto bancário, depósito em conta ou cartão de crédito (é possível parcelar diretamente pelo Eventbrite)
mais informações: contato@salatatui.com.br

Data E Hora

sáb, 07/09/2019, 10:00 –

sáb, 05/10/2019, 13:00 Horário Padrão de Brasília Horário Brasil (São Paulo)

Localização
Sala Tatuí

Rua Barão de Tatuí, 302, sala 42

Vila Buarque

São Paulo, SP 01226030

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Curso Tatuí de Publicação 2019

https://www.eventbrite.com.br/e/curso-tatui-de-publicacao-tickets-55071953696 - Acesso em 27.fev.2019

O CURSO TATUÍ DE PUBLICAÇÃO é uma jornada de cinco meses em que os participantes aprenderão com profissionais que atuam no universo editorial diversos aspectos da criação de um livro impresso, passando por áreas como edição, produção gráfica, design, impressão, encadernação e distribuição. Com essas ferramentas na mão, a proposta é que cada aluno faça uma publicação ao final do curso. De natureza teórica e prática, as aulas serão ministradas toda segunda-feira, das 19h30 às 22h -- sendo que a última meia hora será destinada para consultoria dos professores. O curso acontece na Sala Tatuí, espaço e livraria que também é a sede da editora Lote 42.

>>> ATENÇÃO: inscrições até o dia 10 de fevereiro ganham 5 livros da Lote 42 <<<

Estrutura das aulas:

♦ EDIÇÃO E CRIAÇÃO
As diferentes etapas do caminho do livro e os passos prévios à impressão de um livro. Serão esclarecidas as figuras envolvidas numa editora, como preparador, revisor, produtor gráfico, designer, capista, editor, entre outros. As possíveis combinações entre texto, imagem e materialidade no processo criativo de concepção de um livro também serão abordadas.
professores: João Varella e Gustavo Piqueira
carga horária: 10 horas

♦ IMPRESSÃO
O módulo abordará técnicas de impressão artesanal como carimbo, gravura em relevo e serigrafia. As aulas permitirão que os participantes, por meio da experiência prática, possam vislumbrar as necessidades e características de diferentes tipos de impressão realizada com poucos e simples recursos. Propõe-se como uma primeira introdução a técnicas que podem ser usadas na produção de publicações impressas, seja no miolo inteiro ou em detalhes de capas ou sobrecapas.
professores: Danilo de Paulo e Gilberto Tomé
carga horária: 10 horas

♦ PRODUÇÃO GRÁFICA
Um panorama sobre produção gráfica, abordando tipos de papéis, impressão offset e digital, encadernação industrial e acabamento. Mais do que isso, a ideia é mostrar que ao entender a anatomia do livro e seu fluxo de produção, será mais fácil pensar em alternativas inusitadas para publicações impressas. Uma visita a uma gráfica será oferecida aos participantes, em um dia complementar.
professora: Cecilia Arbolave
carga horária: 10 horas

♦ DESIGNOs processos de design se articulam às demais etapas do desenvolvimento de um livro: das decisões conceituais às práticas; da etapa inicial de um projeto gráfico, quando o designer dialoga com o material original recebido, até as os procedimentos necessários para a correta transposição do projeto idealizado para a página impressa.
professores: Gustavo Piqueira e Samia Jacintho
carga horária: 5 horas

♦ ENCADERNAÇÃOTécnicas e soluções de encadernação artesanal para publicações de pequenas tiragens. Será ensinado o processo para montar uma capa dura, revestida de papel ou tecido, e serão feitos exercícios combinando impressão industrial e artesanal, para mostrar as possibilidades nos dias atuais para finalizar uma publicação.
professor: Daniel Barbosa
carga horária: 5 horas

♦ CIRCULAÇÃO
O módulo apresentará um panorama da história do livro do Brasil, passando pelos grandes editores até o momento atual do mercado editorial convencional e independente. Os alunos serão instigados a pensar a circulação das suas obras, abordando conteúdos como distribuição e livrarias, financiamento coletivo, assessoria de imprensa e divulgação em redes sociais.
professor: João Varellacarga horária: 10 horas

Sobre os professores

CECILIA ARBOLAVE
Jornalista argentina, formada na Universidad Austral de Buenos Aires e pós-graduada pela Academia Brasileira de Jornalismo Literário (SP). É sócia na Lote 42 e fundadora dos espaços de publicações independentes Banca Tatuí e Sala Tatuí. Vencedora dos prêmios Jovens Talentos da Indústria do Livro e Proyectando Valores. Foi jurada do Jabuti na categoria Histórias em Quadrinhos em 2017 e do edital de publicações da Des.Gráfica no Museu da Imagem e do Som em 2018.

DANIEL BARBOSA
É encadernador, impressor e produtor gráfico. Há 13 anos dedica-se exclusivamente a produção de livros e cadernos produzidos artesanalmente, além também de impressos serigráficos para projetos de arte, design, literatura e quadrinhos. Em 2014 realizou a primeira etapa do projeto Encadernando o Nordeste, onde ministrou 27 oficinas de encadernação, passando por todas das capitais da região. É fundador do ateliê/editora Caderno Listrado, que hoje tem sua sede em São Paulo e segue imprimindo, dobrando, costurando, colando, refilando e revestindo projetos especiais onde processos e manualidades sejam a essência.

DANILO DE PAULO
Danilo de Paulo é formado em Design Gráfico pela Universidade Anhembi Morumbi. Dirige um pequeno estúdio em São Paulo, colaborando com empresas e eventos como Instituto Ethos, Instituto Goethe, Fundação Tide Setubal, Agenda Pública, Virada Cultural, Fundação Estudar, Teatro Sérgio Cardoso, Cosac Naify, Abril Educação, entre outros. Em 2014, foi segundo colocado no concurso Rio em Cartaz, promovido pelo Instituto Rio Patrimônio da Humanidade [IRPH–Unesco], e contemplado pelo ProAC na categoria Publicação Cultural com o projeto Bailes, lançado em março-16. Este, selecionado para a Bienal Iberoamericana de Diseño (BID-16) e destaque na 12ª Bienal Brasileira de Design Gráfico-2017. Em parceria com Gilberto Tomé, co-dirige o ateliê gráficafábrica, abordando investigações gráficas diversas e facilitando oficinas. Em 2018, foram finalistas no BID-18 com o projeto Caramba Carimbo, parceria entre as editoras gráficafábrica & Lote 42.

GILBERTO TOMÉ
Gilberto Tomé, formado na FAU USP em 1992, vem trabalhando com artes visuais, dedicando-se particularmente ao desenho e aos diversos sistemas de reprodução de imagens, da xilogravura ao digital. Em seu estúdio Fonte Design, desde 1996, desenvolve projetos gráficos de livros e outras publicações culturais, como o Mapa das Artes. Em seu ateliê-editora, Gráficafábrica, desde 2007, edita tiragens de livros artesanais. Um de seus trabalhos, o Livrocidade Água Preta – livro composto por cartazes de rua – foi apresentado no Itaú Cultural (Cidade Gráfica, 2014), selecionado pela CLAP 10x10 (Contemporary Latin American Photobooks 2000-2016) e hoje integra o acervo gráfico da Pinacoteca de São Paulo.

GUSTAVO PIQUEIRA
Gustavo Piqueira é autor de 25 livros de difícil classificação, todos marcados pela livre mistura entre texto, imagem, design e História. À frente da Casa Rex (www.casarex.com), é um dos designers gráficos mais premiados do Brasil, com quase 500 prêmios internacionais de design; também é o designer com o maior número de projetos selecionados (133) no mais importante prêmio nacional de design, a Bienal de Design Gráfico ADG.

JOÃO VARELLA
Jornalista e fundador da editora Lote 42, da Banca Tatuí e da Sala Tatuí. Colaborou com diversos veículos de comunicação, como IstoÉ Dinheiro, El Economista América, Gazeta do Povo, Cândido e portal R7. Vencedor de prêmios como Jovens Talentos da Indústria do Livro, Sebrae de Jornalismo e Proyectando Valores. É autor dos livros 42 Haicais e 7 Ilustrações, A Agenda e Curitibocas: Diálogos Urbanos. Em 2019 publica o livro Videogame: a evolução da arte.

SAMIA JACINTHO
Nascida em Aracaju, desde 2006 Samia Jacintho é sócia da Casa Rex (www.casarex.com), multipremiada casa de design gráfico, onde vem desenvolvendo projetos visuais dos mais variados portes e nos mais diversos suportes. Recentemente, também lançou sua marca de objetos @we.are.cor

Datas e horários
março, abril, maio, junho e julho
Segundas-feiras, das 19h30 às 22h
investimento: R$ 1.500 (a plataforma Eventbrite tem opções de parcelamento)
mais informações: contato@salatatui.com.br

Curso na Casa Plana: Comunicação editorial

https://www.casaplana.org/Comunicacao-editorial - Acesso em 26.02.2019

Investimento: R$ 420,00

Público-alvo 
Profissionais da comunicação social e do mercado editorial, estudantes de comunicação e áreas afins como: jornalismo, edição, marketing, vendas, publicidade e propaganda, gestão de mídias sociais, multimídia e interessados em geral. 


Como descobrimos um livro? O que há por trás de uma resenha, de uma entrevista com um autor, de um debate, de um anúncio publicitário ou de um post sobre uma obra literária? Pode a divulgação tornar um escritor referência? De que maneiras as editoras tomam decisões com base na interação com leitores? 

Em meio a uma severa crise do mercado editorial brasileiro, o curso se propõe a apresentar as principais atribuições do trabalho de comunicação em uma editora de livros, bem como propor reflexões sobre seu papel no processo editorial. Partindo da compreensão do trabalho da comunicação enquanto catalisador de encontros entre  livros e seus leitores, serão discutidos casos emblemáticos do mercado editorial e suas tendências para o futuro.

Plano de aulas

04/04/2019 // Encontro 1 - Marketing e criadores de conteúdo: blogs, vlogs, instagrams, podcasts

11/04/2019 // Encontro 2 - Relações públicas e assessoria de imprensa // professoraconvidada: Ana Yumi Kajiki (Boitempo) 

18/04/2019 // Encontro 3 - Diálogos: conversas entre departamentos, com educadores e livreiros 

25/04/2019 // Encontro 4 - Leitores: sem eles, nada feito // professora convidada: Luciana Fracchetta (Aleph) 

02/05/2019 // Encontro 5 - Tendências do universo do livro 

Descrição

Encontro 1 - Apresentação do curso e dos participantes. Discussão sobre o papel da comunicação no mercado dos livros: como descobrimos livros? Apresentação sobre as atribuições e procedimentos do marketing no processo editorial. Discussão sobre forma de produção de conteúdo e promoção de livros.

Encontro 2 - Discussão sobre o relacionamento da editora com seu público leitor, jornalistas e figuras públicas. Apresentação das atribuições e procedimentos de relações públicas e assessoria de imprensa em editoras. Discussão sobre a situação do jornalismo cultural nos dias atuais. Discussão sobre estudos de caso.

Encontro 3 - Apresentação das dinâmicas internas de uma editora e da vida de um livro, da concepção ao encontro com seus leitores. Apresentação de processos de divulgação com educadores. Apresentação de processos de divulgação e relacionamento com livreiros. Discussão sobre estudos de caso.

Encontro 4 - Reflexões sobre a construção de uma comunidade em torno dos livros. A importância dos leitores para o mundo dos livros. Apresentação de processos de branding, trabalho com redes sociais, campanhas de crowdfunding, interação com leitores em eventos. Discussão sobre estudos de caso.

Encontro 5 - Reflexões sobre tendências e fenômenos contemporâneos do mercado do livro no Brasil. A importância da formação de leitores. Políticas públicas, educação, encontros com autores, eventos, clubes de leitura. Discussão sobre estudos de caso propostos pelos participantes.

Sobre os professores

Kim Doria é mestre em História, Teoria e Crítica pelo Programa de pós-graduação em Meios e Processos Audiovisuais da ECA-USP, com pesquisa sobre cinema de gênero e sociedade no Brasil, e possui graduação em Comunicação Social com Habilitação em Cinema pela Fundação Armando Álvares Penteado. É gerente de divulgação e eventos da editora Boitempo. Coordenou diversos eventos internacionais, dentre eles os seminários 
internacionais “Cidades Rebeldes” (Sesc Pinheiros, 2015) e “1917: o ano que abalou o mundo” (Sesc Pinheiros, 2017) e o ciclo de debates “Diálogos com Marx” (Goethe eTapera Taperá, 2018). Coorganizou os livros "1917: o ano que abalou o mundo" (comIvana Jinkings, Boitempo, 2017) e "Por que gritamos Golpe?" (com Ivana Jinkings e Murilo Cleto, Boitempo, 2016).

Ana Yumi Kajiki é formada em comunicação social pela Universidade Estadual Paulista (UNESP) e tem 11 anos de experiência em gestão de comunicação institucional para empresas, governos e figuras públicas (políticos, escritores e intelectuais). Atualmente é gerente de comunicação na Boitempo, editora de pensamento crítico que tem entre seus autores Angela Davis, Judith Butler, Leonardo Padura e Julian Assange. Atuou como coordenadora de comunicação do Governo do Estado de São Paulo (Palácio dos Bandeirantes/Imprensa Oficial) e relações públicas do Grupo Abril.

Luciana Fracchetta é jornalista formada na Universidade Mackenzie. Como repórter trabalhou na MTV e nos portais iG e Terra. Também passou pela agência Ideal H+K, onde participou da criação e implementação das redes sociais da GE (General Electric) no Brasil. Ministrou um curso sobre Marketing Digital no Espaço Cult, em São Paulo, e é professora de redes sociais da LabPUB. Está há cerca de dez anos no mercado editorial e atualmente trabalha como Diretora de Conteúdo na Aleph, editora especializada em livros de ficção científica, fantasia e cultura pop em geral. 

Rodas de Leitura 2019: Ciclo Diferentes

Dezembro

Espaço Novo Mundo: 17 (3a.feira, às 19h)

DRAPER, Sharon M. Fora de mim

São Paulo, V & R, 2014. 208p.

A maioria das pessoas não se dá conta do poder das palavras. Para Melody Brooks, elas são como pequenos tesouros. Melody tem paralisia cerebral: não pode andar, não pode ir ao banheiro ou se alimentar sozinha, nunca disse uma palavra... e ela tem quase onze anos. Os médicos foram categóricos e disseram que Melody seria um fardo, mas seus pais sabiam do potencial da filha. Bastava apenas querer enxergar. Melody tem memória fotográfica, um rico vocabulário e uma sensível percepção da vida. Talvez seja a menina mais inteligente de sua escola. Mas quase ninguém consegue percebê-la. Não sabem que ela consegue ouvi-los, entendê-los e que tem muito a dizer. Melody quer tocar o mundo. Romper com os limites aparentemente intransponíveis impostos por seu corpo. Determinada, ela vai encontrar uma forma de mostrar que pode ir além e surpreenderá a todos.

***
Endereço onde é realizada as Rodas de Leitura em 2019:

Livraria Nobel no Espaço Novo Mundo
Avenida Salgado Filho, 1453 - Centro - Guarulhos

As Rodas de Leitura tem dois momentos: 

1) A leitura individual do título do mês e 

2) O encontro nos espaços e datas citados.